In Medias Res: El cielo nous puede todavía caer sobre la cabeza

Primera función, producción 2012

Sábado 11 de Febrero 11 a las 8:30 pm, MJC Roguet

Saint-Cyprien, 9 rue de Gascogne, 31300 Toulouse, France

Info y reservación: 00 33 5 61 77 26 00 http://www.mjcroguet.com

Concepto, coreografía, multimedia: Anne Holst, Jean-Marc Matos

Creado con e interpretado por: Coline Baudouin, Clément Garcia

Contribución adicional para la música: David Fieffé

Producción 2011

Proyecto en colaboración con el dúo  Scenocosme

(Grégory Lasserre y Anaïs met den Ancxt)

Espectáculo de danza que cuestiona la visión y el tocar, en un dispositivo de sonido y de luz interactivo donde se encuentran los cuerpos de dos bailarines.

contacto para giras

Próxima presentación:

30 marzo - Festival Electrochoc – Les Abattoirs – Bourgoin Jallieu (cerca de Lyon)

Presentaciones recientes:

27 noviembre -15h – Centro de Creación Digital Le Cube – Issy Les Moulineaux

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17 noviembre – 19h – Alénya (Perpignan) – sala Antonio Machado – proyecto Convivencia Pirineos Mediterráneo

2 octubre – 20h – La Caldera – Barcelona (CorpusMedia 2011)

3 – 4 septiembre – Abbaye de l’Escaladieu – “Horizontes digitales” – Altos-Pirineos

5 agosto – Cité de l’espace -  Sala Astralia – Toulouse

21 mayo – Lieu Commun – Toulouse (CorpusMedia 2011)

20 mayo – Theatro Marcel Pagnol – Villeneuve-Tolosane

5 de abril – Teatro de la Digue – Toulouse

19 y 20 de marzo – Poitiers

Le 6ème Souffle de l’équinoxe

Coreografía / puesta en escena: Anne Holst & Jean-Marc Matos (Compagnie K. Danse)

Escenografía interactica, sonido, luces: Scenocosme (Grégory Lasserre & Anaïs met den Ancxt)

Intérpretes-bailarines: Aude Miyagi & Julien Lecuziat

Versión in situ de la performance en el espacio público

Producción 2010

Espectáculo de danza contemporánea y multimédia para tres intérpretes femeninos, adaptable para todo tipo de escenario interior e exterior en el espacio público.

Descripción compléta / Foto HD / extractos video

Recientes funciones: en el marco de CorpusMedia 2010,

- 21 mayo, Teatro Marcel Pagnol, Villeneuve-Tolosane, 20h
- 29 Mayo 2010, Mix’Art Myrys, Toulouse, 21h30
- 19 Junio 2010, Festival “Mouvements sur la Ville”, l’Atelier, Montpellier, 15h y 23h
- 16 Julio 2010, Festival « Llunes d’esBaluard, Palma de Mallorca, Islas Baleares, 22h

Inspirado por la poesía de la feminista australiana Diane Fahey, que gira el clásico en la alegoría, Génesis 3:16 dice la historia “de la mujer contemporánea que viaja del patriarcado para reclamar su propio espacio y autenticidad». Respuestas subversivas a varios temas y situaciones exponen la violencia ocultada en el mito del héroe. Las mujeres, que, justificado por la referencia mitológica, han sido objectificadas a lo largo de los siglos, se dan la posibilidad de asignar sus propios cuerpos y dejar a su voz ser oída.

Interpretación y danza: Aude Miyagi, Anne Panjwani, Julie Pichavant
Creación musical: David Fieffé
Creación vídeo: Guillaume Bautista
Vestuario: Aude Miyagi
Diseño de luces: Jean-François Langlois
Concepto: Anne Holst
Dirección coreográfica e artística: Anne Holst, Jean-Marc Matos

Descripción del proyecto

Génesis 3:16 se inscribe en la continuidad de varias coreografías recientes realizadas sobre el tema de las relaciones entre sexos: Echo Room (creación 2009), Noche Pantalla (creación 2007), Lovely User (creado para el Festival Monik, Odyssud, Blagnac, 2005). Duetos hombre-mujer hacen parte de estas coreografías.

A partir de tres figuras mitológicas femeninas griegas, las Sirenas, Andrómeda y Ariana, esta creación pone en escena dos visiones opuestas. La primera visión la “clásica” tal como transmitida por los antiguos escritos mitológicos, la segunda que resiste contra la primera y que da “voz” a la visión del personaje femenino el mismo.
Con música, texto, imágenes video y movimiento las bailarinas incorporan esta visión para ofrecer al publico una fuerte interpretación de las tensiones entre estas dos visiones.

Duración: 50 minutos.

fotos

(fotos: Karine Labrunie)

Producción 2009-2010

Espectáculo de danza contemporánea e instalación interactiva.

Un dúo para ser experimentado en tres espacios visuales y acústicos separados.

Incorporado en un lazo conflictivo, el empleo de sensores fisiológicos
desvela el lado ocultado de la búsqueda para la identidad cuestionando la relación entre movimiento, fisiología y psicología.

(photos by Raphaël Kann)

Producción 2005-2006

en colaboración con el artista-programador Antoine Schmitt

Gameplay transpone el lenguaje y la tecnología de los juegos video en un ambito coreográfico

para operar una subida hacia las orígenes comunes de estos dos médiums, la noción de prueba física presente en muchos rituales de iniciación. Una performance en la cual el Performer está confrontado a un medio ambiente luminoso y sonoro semi-autónomo sensible a su presencia..

Primera función: Noviembre 2005, Festival VAD (Video i Arts Digitals), Girona, Cataluña (España)

Giras, algunas fechas pasadas y recientes:

3 Diciembre 2005: Festival nuit numérique #3, Reims (Fr)

11 Diciembre 2005: Centro de Creacion Digital Le Cube, Issy Les Moulineaux (Fr)

13 Enero 2006: Espace Infomédi@, Pessac (Fr)

18 Marzo 2006: Théâtre Le Périscope, Nîmes (Fr)

17 Noviembre 2007: Festival Digitalis, Langogne, la Dr@aille, en el marco del proyecto  euro regional CorpusMedia (Fr)

12-13 Febrero 2008: Teatro Universitario, Nantes (Fr)

1ero Marzo 2008: lectura demostración, NIAS, Bangalore (India)

24 Octubre 2008: Centro de las Artes, Enghien-les-Bains (Fr)

27 Febrero 2009: Festival DiD, Milano (Italia)

12 Febrero 2010: Centro Cultural El Matadero, Huesca (España) …

Lazos:

• Prensa
• Fotos, tech rider, vidéo largo

Telecargamientos:

Descripción completa-pdf | | Ficha técnica | Fichas detalladas | Lazo hacia la web de Antoine Schmitt

Disculpa, pero esta entrada está disponible sólo en English y Français.

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