Producción 2010

Espectáculo de danza contemporánea y multimédia para tres intérpretes femeninos, adaptable para todo tipo de escenario interior e exterior en el espacio público.

Descripción compléta / Foto HD

Primeras funciones: en el marco de CorpusMedia 2010,
- 21 mayo, Teatro Marcel Pagnol, Villeneuve-Tolosane, 20h
- 29 Mayo 2010, Mix’Art Myrys, Toulouse, 21h30 vídeo compléta
- 19 Junio 2010, Festival “Mouvements sur la Ville”, l’Atelier, Montpellier, 15h y 23h
- 16 Julio 2010, Festival « Llunes d’esBaluard, Palma de Mallorca, Islas Baleares, 22h

Inspirado por la poesía de la feminista australiana Diane Fahey, que gira el clásico en la alegoría, Génesis 3:16 dice la historia “de la mujer contemporánea que viaja del patriarcado para reclamar su propio espacio y autenticidad». Respuestas subversivas a varios temas y situaciones exponen la violencia ocultada en el mito del héroe. Las mujeres, que, justificado por la referencia mitológica, han sido objectificadas a lo largo de los siglos, se dan la posibilidad de asignar sus propios cuerpos y dejar a su voz ser oída.

Interpretación y danza: Aude Miyagi, Anne Panjwani, Julie Pichavant
Creación musical: David Fieffé
Creación vídeo: Guillaume Bautista
Vestuario: Aude Miyagi
Diseño de luces: Jean-François Langlois
Concepto: Anne Holst
Dirección coreográfica e artística: Anne Holst, Jean-Marc Matos

Descripción del proyecto

Génesis 3:16 se inscribe en la continuidad de varias coreografías recientes realizadas sobre el tema de las relaciones entre sexos: Echo Room (creación 2009), Noche Pantalla (creación 2007), Lovely User (creado para el Festival Monik, Odyssud, Blagnac, 2005). Duetos hombre-mujer hacen parte de estas coreografías.

A partir de tres figuras mitológicas femeninas griegas, las Sirenas, Andrómeda y Ariana, esta creación pone en escena dos visiones opuestas. La primera visión la “clásica” tal como transmitida por los antiguos escritos mitológicos, la segunda que resiste contra la primera y que da “voz” a la visión del personaje femenino el mismo.
Con música, texto, imágenes video y movimiento las bailarinas incorporan esta visión para ofrecer al publico una fuerte interpretación de las tensiones entre estas dos visiones.

Duración: 50 minutos.

fotos

(fotos: Karine Labrunie)

Plataforma “Performance digital” www.corpusmedia.eu

Edición 2010: 26-29 Mayo, Mix’Art Myrys (Toulouse), Junio (Montpellier), Julio (Palma de Mallorca)

Programa detallado

CorpusMedia 2010 in Toulouse, Midi-Pyrénées.

Contacts: Guillaume Bautista, bautistaguillaume@hotmail.fr 06 72 89 38 07

Jean-Marc Matos, kdmatos@wanadoo.fr 06 11 77 54 56

Marc Bruyère bruyere.marc@gmail.com (THSF, tetalab)

links tetalab: fotos, videos, inspiraciones

Para información sobre eventos pasados de la plataforma CorpusMedia, ver www.corpusmedia.eu

Residencia: 17-23 abril 2010, Centro National de las Escrituras del Espectáculo Vivo, La Chartreuse, Villeneuve-Lès-Avignon

Presentación del proyecto: 21 abril, 18h30
Teléfono: 00 33 (0)4 90 15 24 24
www.chartreuse.org
lettre la chartreuse

Foto HD

Próxima presentación: 17 de noviembre  2010, versión final, Maison Salvan, Art-Science, Labège (cerca de Toulouse)

Presentaciones recientes: 15 noviembre 2009, Centro de Creación Digital Le Cube, Issy les Moulineaux (cerca de Paris) – 14 nov 2009: taller “danza y captación fisiológica”

Producción 2009-2010

Espectáculo de danza contemporánea e instalación interactiva.

Un dúo para ser experimentado en tres espacios visuales y acústicos separados. Incorporado en un lazo conflictivo, el empleo de sensores fisiológicos desvela el lado ocultado de la búsqueda para la identidad cuestionando la relación entre movimiento, fisiología y psicología.

Duración: 50 mn

(photos by Raphaël Kann)

12 Febrero 2010
Centro Cultural Matadero, Huesca, Aragón, España
www.huesca.es + etiqueta Radar

Fechas recientes: extractos cortos, Teatro la Fabrica, Univ. Toulouse el Mirail, 25 Noviembre 2009 y Festival CorpusMedia, Mix’Arts Myris, Toulouse, 5 Diciembre 2009

Gameplay transpone el lenguaje y la tecnología de los juegos video en un ambito coreográfico

para operar una subida hacia las orígenes comunes de estos dos médiums, la noción de prueba física presente en muchos rituales de iniciación. Una performance en la cual el Performer está confrontado a un medio ambiente luminoso y sonoro semi-autónomo sensible a su presencia..

Primera función: Noviembre 2005, Festival VAD (Video i Arts Digitals), Girona, Cataluña (España)

Giras, algunas fechas pasadas y recientes:

3 Diciembre 2005: Festival nuit numérique #3, Reims (Fr)

11 Diciembre 2005: Centro de Creacion Digital Le Cube, Issy Les Moulineaux (Fr)

13 Enero 2006: Espace Infomédi@, Pessac (Fr)

18 Marzo 2006: Théâtre Le Périscope, Nîmes (Fr)

17 Noviembre 2007: Festival Digitalis, Langogne, la Dr@aille, en el marco del proyecto  euro regional CorpusMedia (Fr)

12-13 Febrero 2008: Teatro Universitario, Nantes (Fr)

1ero Marzo 2008: lectura demostración, NIAS, Bangalore (India)

24 Octubre 2008: Centro de las Artes, Enghien-les-Bains (Fr)

27 Febrero 2009: Festival DiD, Milano (Italia)

12 Febrero 2010: Centro Cultural Matadero, Huesca (España) …

Lazos:

• Prensa
• Fotos, tech rider, vidéo largo

Telecargamientos:

Descripción completa-pdf | | Ficha técnica | Fichas detalladas | Lazo hacia la web de Antoine Schmitt

Los talleres mixtos que la compañía K. Danse propone desarrollan simultáneamente la investigación creativa sobre las herramientas de la escritura coreográfica en danza contemporánea (herramientas de composición, danza / teatro, expresividad por el cuerpo en el amplio sentido, integrado con el medio tecnológico), y sobre la utilización y adaptación de herramientas digitales (dispositivos multimedia, interactivos, software, etc.) aplicadas a la producción artística, en particular en el campo del espectáculo vivo.

Son adaptables para bailarines y personas que no bailan.

Una presentación publica puede ser ofrecida al final tal una performance live o una difusión de imágenes en un lugar y tiempo particular según el contexto de la estructura que acoge el proyecto.

Seis diferentes tipos de talleres son propuestos: cada uno desarrolla su propio tema.

Ver extractos en video sobre  Internacional (proyectos internacionales)
y sobre Performances (proyectos en Francia para todos los públicos)

Taller 1: Danza para la cámara: realización de videos de danza cortos. Films

Final Cut Pro (por ejemplo). Proyecciones múltiples.

Taller 2: Práctica corporal con composición video live. Live

Taller 3: Práctica corporal y entornos interactivos. Inter(acciones)

(Isadora, Director, Pure Data, Max MSP, Jitter). Captadores corporales, captadores ópticos.

Taller 4: Práctica corporal con captadores fisiológicos.   Physio

Puede ser acompañado por la presentación del espectáculo Echo Room

Taller 5: Práctica corporal y entorno interactivo semi-autónomo.   Game(s)

Taller especialmente diseñado con el dispositivo del espectáculo Gameplay, creado con el artista programador Antoine Schmitt.

Ver, por ejemplo, extractos video del taller Game(s)

Puede ser acompañado por la presentación del espectáculo Gameplay.

Taller 6: Práctica corporal y telemática.   Web Dance

Este taller desarrolla un dialogo en danza entre dos (o más) grupos a distancia a través el uso de una plataforma internet de broadcast en vivo.

Esta basado sobre recientes experiencias creadas por la compañía en Francia, con México, con India.

Ver, por ejemplo, extractos video sobre www.k-danse.net/tag/internet

Los talleres que da la compañía K. Danse representan los resultados combinados de 12 años de experiencia en pedagogía vía la creación.

Jean-Marc Matos y Anne Holst han enseñado talleres coreográficos en el Departamento de Danza de la Universidad de Paris8, en las Universidades Paul Sabatier y del Mirail de Toulouse, han dado numerosos talleres “danza y multimedia” para bailarines profesionales y para participantes que no bailan, y talleres experimentales “danza y tecnología digital” para profesionales y amateurs. Han enseñado para estudiantes en artes plásticas en la Escuela Nacional Superior de Artes Visuales de Cergy-Pontoise (Paris) a partir de 1996, y establecido una plata forma experimental para proyectos de “danza y telematica” a partir de 1998.

Sus módulos pedagógicos combinan preparación física, improvisación sobre el movimiento, vídeo directa y pre grabada, coreografía con medios multimedia e implicación corporal con obras de arte digital. Dan también conferencias y lecturas-demostraciones en relación con las áreas combinadas de danza y nuevos medios.

En el marco de estos talleres, proponen trabajar con gente que tiene interés en ligar creación corporal y arte multimedia. La maestría de una técnica de danza puede ser incorporada, pero no es esencial. Se acojan participantes o estudiantes en artes visuales, diseño tecnológico, espectáculo vivo (teatro, danza contemporánea, hip-hop, etc.), cine, fotografía, vídeo, multimedia, etc. Por lo tanto todos necesitan desear acercarse de lo que es específico en la danza contemporánea: un cierto nivel de implicación física.

Producción 2009-2010

Espectáculo de danza contemporánea e instalación interactiva.

Un dúo para ser experimentado en tres espacios visuales y acústicos separados. Incorporado en un lazo conflictivo, el empleo de sensores fisiológicos desvela el lado ocultado de la búsqueda para la identidad cuestionando la relación entre movimiento, fisiología y psicología.

(photos by Raphaël Kann)

Producción 2005-2006

en colaboración con el artista-programador Antoine Schmitt

Gameplay transpone el lenguaje y la tecnología de los juegos video en un ambito coreográfico

para operar una subida hacia las orígenes comunes de estos dos médiums, la noción de prueba física presente en muchos rituales de iniciación. Una performance en la cual el Performer está confrontado a un medio ambiente luminoso y sonoro semi-autónomo sensible a su presencia..

Primera función: Noviembre 2005, Festival VAD (Video i Arts Digitals), Girona, Cataluña (España)

Giras, algunas fechas pasadas y recientes:

3 Diciembre 2005: Festival nuit numérique #3, Reims (Fr)

11 Diciembre 2005: Centro de Creacion Digital Le Cube, Issy Les Moulineaux (Fr)

13 Enero 2006: Espace Infomédi@, Pessac (Fr)

18 Marzo 2006: Théâtre Le Périscope, Nîmes (Fr)

17 Noviembre 2007: Festival Digitalis, Langogne, la Dr@aille, en el marco del proyecto  euro regional CorpusMedia (Fr)

12-13 Febrero 2008: Teatro Universitario, Nantes (Fr)

1ero Marzo 2008: lectura demostración, NIAS, Bangalore (India)

24 Octubre 2008: Centro de las Artes, Enghien-les-Bains (Fr)

27 Febrero 2009: Festival DiD, Milano (Italia)

12 Febrero 2010: Centro Cultural El Matadero, Huesca (España) …

Lazos:

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